魏读 潮流 世界杯正在如火如荼进行中。足球是这个蓝色星球上最流行、最受欢迎的体育项目，每隔四年，它都会霸屏我们的朋友圈。为什么是足球缔造世界的狂欢？我们踢足球、爱足球、恨足球却又离不开足球的原始根源究竟是什么？人类学家、球迷德斯蒙德·莫里斯以人类学视角起底我们为足球疯狂的根本原因，其于1981年出版的经典著作《为什么是足球？》近期重新出版，中文译本在俄罗斯世界杯期间被引进国内。 说起德斯蒙德·莫里斯，我们都不陌生。在经典著作《裸猿》中，他从动物性角度解读人类行为上的诸多痕迹，以直白的性原理扔下人类学界的一枚炸弹；在《人类动物园》里，他延续生物进化的观点，从部落、群体、地位等诸多角度还原人类的生存状态，重新审视人的“正常”与“异化”；在《亲密行为》中，他精准地将目光聚焦于“现代人”身上，从起源、各种形态的亲密行为呈现来解构我们习以为常的认知，从而更清醒地认识现有社会及其发生病变、灾难的缘由。 这位号称“一支眼观察动物，一只眼审视人类”的牛津大学博士，还是位忠实的足球爱好者，1977年至1984年，他一直是牛津联足球俱乐部的技术总监。《为什么是足球？》正是其运用人类学知识带来的颠覆性作品。在书中，他把足球比作当代“部落”，全面考察了足球部落的每一个重要组成部分，包括：“起源”（足球和部落之间的象征意义），“仪式”（禁忌和惩罚，目标和策略），“英雄”（他们的技能和迷信，胜利和失败），“标志物”（皮球、服装、横幅和徽章、奖杯和奖章），“长老”（董事及裁判员、经理和教练），“球迷”（老的和幼的、名人和死忠粉），以及“部落语言”（队歌、口号、欢呼和咒骂）等诸多方面，是一本人类学视角的足球文化扫盲读本。 足球部落，并不只是莫里斯大胆的臆测，田野数据和实地考察赋予这个“发现”新的证据。因足球而聚集的人群，具有鲜明的部落色彩。究其起源，足球部落之根深植于我们的先祖世世代代以猎捕野兽为生的原始时代。追溯原始猎人先祖们的进化过程，为了生存，人类从爬树机器变成了奔跑机器，从狩猎维生、农耕维生、狩猎为趣，再到斗牛、斗猎，继而被更为人道主义的活动所取代——球类运动。 一开始，足球并不是国际性的运动，各国都有各式各样以地域命名的球类运动，如英式橄榄球、澳式橄榄球、美式橄榄球……但随着各国橄榄球都只能在特定区域内盛行，缺乏广泛的影响力，英式足球（一种禁止手球的球类运动）逐渐席卷了全世界。 鉴于足球的流行性、广泛性，今时今日的足球比赛不是简单的比赛，它拥有多副面孔，隐藏着某个特殊时段的政治、经济、文化深意。从最表面的仪式性狩猎比赛，到象征着地位、宗教、文化，甚至是一门生意，一项表演，足球运动都囊括着整一套部落规则，来维护着部落的生存。足球部落有着特定的部落仪式，在律法、领地、禁忌、惩罚、战略、战术等多方面都有着特定的仪式，就连胜利后的庆祝活动，也和部落中的篝火晚会一样，有着特定的庆祝方式。足球部落也和原始部落一样，有着特定的英雄，他们的名字我们如雷贯耳。莫里斯就像医生拿着一把手术刀，将足球部落的静脉一点点呈现出来，试图解答我们为什么踢足球、爱足球、恨足球却又离不开足球。 有关 《马拉多纳自传：我的世界杯》 马拉多纳曾四次加入阿根廷国家队，征战世界杯。2000年，马拉多纳与贝利共同获得国际足联评选的“世纪球王”称号。在这本自传中，马拉多纳回忆了墨西哥世界杯的夺冠之路，复盘了关键比赛和精彩进球，坦白了“上帝之手”的背后真相。在这段回忆里，马拉多纳再现了自己闪耀的青春，也道出了他对足球的热爱。 《王者何求：漫画世界杯》 本书以幽默风趣的漫画形式，展现了从1930年的第一届乌拉圭世界杯，到2014年的巴西世界杯的整个历史。有意识地从黑白双色开始，逐渐增加页面中色彩的比重和浓度，营造出强烈的纪录片感觉。其中包含了每届杯赛参赛球队的介绍、重要历史事件的回顾、不为人知的逸闻趣事，更充满对众多精彩瞬间及明星球员的刻画。 新知 《疯狂的进化》 本书将带你见识生物圈里那些身怀绝技、怪癖十足、残忍却又迷人的奇特角色。在海参肛门里反客为主的隐鱼，被砍掉任何部位都能复原的钝口螈……它们上演了无数刺激、烧脑的生存戏码，令本书充满让人折服的生物智慧。作者是科技杂志《连线》的专栏作者，他天才的故事视角和机智的洞察力，使得本书成为新潮的趣味生物读本。 《发现的乐趣: 费曼演讲、访谈集》 书中收录了费曼一生中最能代表其科学观、价值观、教育观的13篇访谈和演讲文章。通过费曼自己的话语，我们得以聆听他的童年故事、参与原子弹研制的传奇经历、对诺奖的态度、对纳米技术和未来计算机的预言，得以领略到科学的魅力、人文的愉悦、发现万物之理的乐趣。 《臣服的力量》 （The Ecstasy of Surrender） 在这本书中，能量治疗师兼医生朱迪斯·欧洛芙详细剖析了何为臣服，以及如何应用臣服。朱迪斯认为，臣服指的是懂得何时坚持，何时放下，全然拥抱当下的变化，是一种与自己，与他人、与外界事物达成和解的艺术。而这样的臣服具有强大的力量，能让我们拥抱更多的可能性，告诉我们在面对金钱、工作、爱情、病痛、死亡等11大人生课题时应该怎么做。
随着科技发展，时代开始迈向人工智能的初级阶段，如何立足国际视野，使艺术与科学互为促进，互为启发显得日益重要。“科技智能如何重构创作力”学术研讨会暨《奇点艺术》新书发布会日前在广州美术学院昌岗校区举行。 《奇点艺术》是中国第一部对未来艺术研究的专著。作者谭力勤曾是CG界国际上公认顶级技术盛会SIGGRAPH评审主席，对国际上最新科技与艺术的结合有很多的经验和新观念。在“未来指导现在”和“指数”思维方式指导下，基于对世界前沿科学、奇点学和艺术学的研究。作者列举了大量颠覆性的艺术范例，不仅让读者了解到大量美国前沿实验室正在研发的黑科技，还有全世界的艺术家对纳米、AI等未来科技的思考和作品、方案。 在论坛上，华南理工大学设计学院张珂院长介绍说，“奇点”是美国未来学家雷蒙德·库兹韦尔提出的理论，是指人类与其他物种（物体）的相互融合。“就谭教授的研究来说，是否就是指电脑智能与人脑智能兼容的那个神妙时刻。这是一种目前国内乃至国际上出现的当代艺术的现象，谭教授在这方面的研究，已经创立了独特的语言魅力和工作方式，也将给予我们启发。” 广州美术学院视觉艺术设计学院曹雪院长肯定了谭力勤教授的学术思想，并提出，不要畏惧新科技的诞生，只要艺术创作精神还在，就要正确的去迎接新科技的到来。广州美术学院陈赞蔚教授提出科学技术与艺术设计是相辅相承、相互促进的。 谭力勤教授在活动现场介绍了新书《奇点艺术》的五个组成部分，他强调，科技智能将全方面地重构艺术理念美学、艺术家生物智能架构、生物和非生物的深度创造力。 书中附有数量较多未来艺术范例中的概念效果图、艺术流程插图、以及技术流程图，丰富生动而又不失严谨。 作为世界奇点艺术的倡导者和实验者，谭力勤教授从事前沿艺术创作、艺术理论研究三十年，在中美数字艺术和动画界拥有较高声誉。现任美国罗格斯大学教授和美术部共同主任，北京大学和中国传媒大学特聘教授。曾任美国SIGGRAPH数艺会常务理事和学生动画评审主席。信息时报记者 冯钰
